D’une rive à l’autre…

Exposition des projets d’étudiantes et étudiants ayant participé au concours organisé par la Cité de l’architecture et du patrimoine.

Scénographie : Frédéric Frédout + Ronan Kerdreux
Maître d’Ouvrage : Institut National Supérieur d’Enseignement Artistique Marseille Méditerranée
Date : 20 mai 2021
Lieu : villa Gaby, corniche Kennedy, Marseille
>>> présentation de l’atelier Espaces[&]Publics et de l’exposition

Scénographie de l’exposition « d’une rive à l’autre », villa Gaby
Projet en Réalité Augmentée, Houssem Mohammed Mokedden et Oliver Salway
Projet le Radiolaire en maquette, lauréat du concours, projet de Matthieu Gourbeyre, Alban Magd et Elisabeth Verrat / Photo Cécile Braneyre, Beaux-Arts de Marseille, tous droits réservés.
Performance dansée de Amadéa Simeonov, à partir du projet Pirates, de Laurence Renucci-Gris et Amadéa Simeonov / Premier plan, vue partielle d’un prototype de Houssem Mohammed Mokeddem et Oliver Salway
Performance dansée de Amadéa Simeonov, suite
Performance dansée de Amadéa Simeonov, suite
Jacques Rougerie avec l’ensemble des exposants, les scénographes, Dario Mougin, directeur de la villa Gaby, Frédéric Roustan, urbaniste / Photo Cécile Braneyre, Beaux-Arts de Marseille, tous droits réservés.

Visites d’expositions : « On Air »

histoire(s) du design, Muséographie, Ronan Kerdreux

« On Air », carte blanche à Tomas Saraceno
Palais de Tokyo, Paris I 17 octobre 2018 – 6 janvier 2019

« L’exposition ON AIR se présente comme un écosystème en mouvement, accueillant une chorégraphie à plusieurs voix entre humains et non-humains, où les œuvres révèlent les rythmes et trajectoires communs, fragiles, et éphémères qui unissent ces mondes. ON AIR se construit grâce à la multitude de ces présences, animées et inanimées, qui y cohabitent. »

Commissaire d’exposition : Rebecca Lamarche-Vadel

Ce article est consacré à la muséographie des expositions. Donc pas de critique du contenu lui-même mais de « légers » commentaires sur la mise en espace supports à nos rencontres en cours.
Cette exposition est un paradoxe spécifique : salles plongées dans le noir assez total, expositions d’objets extrêmement fragiles (toiles d’araignées), une salle très « scénographiée » pour évoquer une dimension spatiale (aux deux sens du terme), une salle où les visiteurs sont immergés (10 à la fois donc planning nécessaire) dans un dédale de cordes, actionnables pour émettre un son réalisé en collaboration…
Revue d’images :

Salle entièrement dans le noir avec éclairage « dramatisé » des toiles d’araignées non protégées – Photo RK
Vitrines éclairées dans salle noir – Photo RK
Salle très claire avec accrochage au mur particulier – photo RK
Disposition écran et sièges – Photo RK
Salle sur les conséquences spatiales – Photo RK
Salle pénétrable – Photo RK
Seconde salle immersive dédiée aux questions aériennes – Photo RK

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Visites d’expositions : carte blanche à JR

histoire(s) du design, Muséographie, Ronan Kerdreux


13 novembre 2018adminLaisser un commentaire

Maison Européenne de la Photographie
Exposition « carte blanche à JR »
07.11.18 – 10.02.19

JR est un artiste fort engagé politiquement qui réalise des projets à l’échelle de la ville à partir de photographies collées sur les bâtiments et d’installations qui jouent sur la perception, l’échelle… Pas seulement mais les autres exemples sont dans les photographies ci-dessous. Cette exposition (dans un bâtiment du XVIIIème siècle superbe mais doté de petites salles) retrace un grand nombre de ses projets, dont plusieurs monumentaux. Elle interroge donc la fonction des documents, de reportages quelquefois, par rapport au travail lui-même.

NB : Hôtel Hénault, hôtel particulier construit en 1706 et rénové et agrandi par le cabinet d’architecte Yves Lion – Voir plus sur Wikipedia.
Site de l’atelier d’architecture Yves Lion et associés

« Eyes on boat, 1455 conteneurs » 2018
Maquette animée – Photo RK
Première installation pour l’exposition – Photo RK
Partie rétrospective de l’exposition, photos réalisées par JR – Photo RK
Photo reportage sur la destruction d’une intervention – Photo RK
« 28 millimètres, portrait d’une génération B11, destruction n°2, Montfermeil France » 2013- Grand tirage argentique installé dans une pièce sombre – Photo RK
« Eyes contact n° 71 » 2018, trains électriques animés et rail – Photo RK
Installation in situ rendant compte du travail à Rio de Janeiro – RK
« 28 millimètres, Women are heroes, femme allongée sous la pluie, France » 2010- Photo RK
Association entre image de l’intervention en milieu urbain et documents préparatoires – Photo RK
Intervention in situ dans la station de métro la plus proche du lieu de l’exposition – Photo RK

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Visites d’expositions : « Architecture, un défi sans fin »

histoire(s) du design, Muséographie, Ronan Kerdreux


13 novembre 2018adminLaisser un commentaire

Exposition rétrospective consacrée à Tadao Ando, Centre Georges Pompidou, Paris, 10 octobre 2018 – 31 décembre 2018
« Architecture, un défi sans fin »
Commissaire : Mnam/Cci, F. Migayrou

>>> voir plus d’informations sur le site du Centre Pompidou

Commentaire muséographique : une exposition d’architecture, avec de très nombreux documents sur de multiples supports (textes, images, dessins, maquettes à plusieurs échelles, vidéos), dans un espace unique. Malgré quatre thèmes annoncés (la forme primitive de l’espace, le défi de l’urbain, la genèse du projet et le dialogue avec l’histoire), l’exposition est scandée par chaque projet de Tadao Ando et de ce fait assez touffue. Au risque parfois de la surabondance, voire d’une trop grande densité.

Entrée de l’exposition avec le texte d’annonce général et une bibliographie. Catalogue de l’exposition sur socle à gauche de l’image. Photo RK

Suivent trois images de l’espace général de l’exposition avec un secteur réservé (derrière l’arche) à un projet d’aménagement comprenant plusieurs villas. Examiner les rapports entre documents matériels (maquettes, dessins) et les projections vidéo. Questions de lumière, d’interactions entre les deux types

Photo RK
Photo RK
Photo RK

Deux images montrant l’ensemble des documents de présentation pour chaque projet.

Photo RK
Photo RK

Une question plus embarrassante autour d’une vidéo sur écran qui retrace un long entretien avec Tadao Ando placé au milieu de l’exposition et doté en regard seulement d’un banc. Il s’agit d’un document majeur de l’exposition d’où ce groupe agglutiné tant bien que mal.

Photo RK

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Visites d’expositions : « La belle vie numérique ! »

histoire(s) du design, Muséographie, Ronan Kerdreux


17 janvier 2018adminLaisser un commentaire

Fondation EDF, Paris
« La belle vie numérique ! »
17 novembre 2017 – 18 mars 2018

Commissaire : Fabrice Bousteau
Coordination artistique et scénographie
Lef Kazouka, coordination et scénographie
Nadège Lécuyer, contenu artistique
Jean-Baptiste Lepeltier, design pour la Société Molle, Paris
Graphisme et signalétique : Prototype, Paris
Conception lumière : Jean-François Touchard
Construction : Le Monde du Décor

Exposition « physique » qui se poursuit en ligne, exposition virtuelle par LaTurbo Avedon (turboavedon.com), sur Instagram avec Amalia Ulman (instagram.com/amaliaulman), sur le compte Instagram de la Fondation EDF, avec Encoreunestp (instagram.com/encoreunestp) et NOTITWEETY

Collecte des adresses mail via un concours pour gagner le catalogue de l’exposition.

Visite Ronan Kerdreux
Une exposition fort bien organisée, comme souvent à la Fondation EDF, une approche avec un peu de recul sur les questions numériques et la manière dont elles ont fait irruption à la fois dans notre vie et dans le monde de l’art. Cela autorise un panorama assez lâche et de ce fait avec des surprises et bien-sûr des regrets, mais c’est plus que normal avec une telle ouverture au départ.
Bien que je n’ai pas vraiment compris les deux parcours, annoncés comme coloré et sensible, la promenade est agréable et les œuvres accrochées respirent sans se nuire malgré la relative exiguïté de l’espace. L’installation de Marie-Julie Bourgeois composée de ciels saisis sur des webcam autour du globe est assez fascinante à mon avis.

Graphisme des « têtes de chapitre » – Image à droite Sériès et Sériès
Etiquette questions posées par le travail ou les travaux d’un auteur, ici Sériès et Sériès
Disposition articulant photo toute hauteur et écran. Ces dispositions rapprochant une image imprimée et un écran (luminescent par définition) pose toujours des questions d’adaptation de l’oeil
Espace central de l’exposition, de double hauteur et qui sert de rotule d’orientation et d’espace pour se retrouver lors d’une visite où le groupe se disperse
Dans l’espace central, installation de Marie-Julie Bourgeois
Espace au sous-sol, traitant d’une question thématique
Couloir coloré au sous-sol (un des deux parcours proposé est un parcours coloré)
Premier étage : traitement graphique d’un thème
Espace consacré au travail de Matteo Nasini
Idem
Idem
Guides du visiteur avec deux hypothèses de parcours
Idem verso

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Visites d’expositions : « Globes »

histoire(s) du design, Muséographie, Ronan Kerdreux


16 janvier 2018adminLaisser un commentaire

Cité de l’Architecture et du Patrimoine – Paris
« Globes, architecture & sciences explorent le monde »
Exposition du 10 novembre 2017 au 26 mars 2018

Commissaire : Yann Rocher
Textes : Dylan Collins, Marie-Hélène Contal, Jean-François Pousse
Parcours multimédia : Hervé Bérenger
Modélisation 3D : Guillaume Coupez assisté de Alexandre Atamian, Elsa Lebrun et Ava Rastegar

Images de scénographie, RK

Lunettes de réalité virtuelle
Etiquette
à compléter

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Exposition Hermann – Codes 2D

Les codes 2D constituent des clés d’entrée vers des suites alphanumériques (textes, adresses de pages web, textos…). Parce qu’ils sont localisés dans l’espace physique, ils restent extrêmement contextuels et relient ainsi un point précis dans l’espace à une information additionnelle.
Dans le cas de cette exposition, ils ont été associés à des pages web sur lesquelles peuvent s’écouter des bandes sons, de fait des anecdotes sonores qui renvoient les objets exposés à de micro-événements locaux. Scannés par les smartphones des visiteurs, ils offrent de surcroît une solution acceptable à l’écoute en cours de visite sans interférence avec les autres chapitres de l’exposition, tout en autorisant l’écoute à trois ou quatre personnes via les positions haut-parleurs. L’absence de signal suffisant dans l’espace-même à rendu obligatoire l’installation d’un relai wifi spécifique.
Travail de Frédérique Entrialgo

Mostra Hermann – Codici 2D
Sabato 25 febbraio 2012

I codici 2D costituiscono alcune chiavi per entrare in certe sequenze alfanumeriche (testi, indirizzi di pagine web, messaggi…). Rimangono estremamente contestuali per il fatto che sono localizzati nello spazio fisico, e collegano in questo modo un punto preciso nello spazio ad un informazione addizionale.
Nel caso di questa mostra, sono stati associati a delle pagine web sulle quali si possono ascoltare delle colonne sonore, delle storielle sonori che rimandano gli oggetti esposti a delle micro-vicende locali. Scanerizzati dgli smartphone dei visitatori, offrono in piu’ una soluzione accettabile all’ascolto, durante la visita, senza interferenze con gli altri capitoli della mostra, autorizzando nonostante l’ascolto a 3 o 4 persone tramite le posizioni degli autoparlanti. L’assenza di segnale sufficiente nello stesso spazio ha indotto l’obbligo di installare una rete wifi specifica.
Lavoro di Frédérique Entrialgo




Exemples d’implantation :
Esempi d’impianto :







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Exposition Hermann – Objets communicants

Dans cette exposition, les objets communicants sont utilisés pour apporter des informations sonores additionnelles. Un poste radio est actionnable via le bouton tuner (recherche de station, bruit blanc puis texte dit) et un téléphone à décrocher (sonnerie puis texte enregistré puis signal occupé).
Travail de Grégoire Lauvin

Fonctionnement intérieur : arduino et carte mémoire flash permettant au musée par la suite de modifier la bande son avec l’équipement disponible.

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Exposition Hermann – Motifs

De manière à dater intuitivement les « objets emblématiques », ceux qui sont les clés de lecture de chaque chapitre de l’exposition, les arrière-plans sont constitué de motifs spécifiques, conçus spécialement. Ces motifs sont des hommages à l’époque considérée, fortement référencés à un architecte, un designer ou un artiste selon les cas.
Travail de Ronan Kerdreux

Mostra Hermann – Motivi
Venerdi’ 24 febbraio 2012

In modo da datare intuitivamente gli « oggetti emblematici », quelli che sono le chiavi della lettura di ogni capitolo dellamostra, gli sfondi sono costituiti con motivi semplici, specialmente concepiti. Questi motivi, sono il frutto di omaggi all’epoca considerata, fortemente referenziati ad un architetto, un designer, un’artista.
Lavoro di Ronan Kerdreux


















Exemples d’application des motifs dans la page « sommaire » du catalogue papier
Esempi di applicazione dei motivi nella pagina « sommario » del catalogo supporto carta


ou dans le texte général d’un chapitre de l’exposition
Esempi di applicazione dei motivi nella pagina « sommario » del catalogo supporto carta


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